“给你，
愿爱对你比对大多数人更仁慈，
愿你在以后的日子充满欢笑，没有悲伤，
愿有风托起你在天空中酸痛的翅膀，
愿你永远不知道失去安慰和关怀的痛苦，
愿无条件的爱的温暖将你拥抱，
给你，
愿你发自内心的微笑，而不仅仅是你的眼睛，
愿你的脚步从你灵魂的颤动中跳跃，
愿你永远不要在哭泣中入睡，
愿你永远不必抱住自己来停止胸口的疼痛，
愿你可以去爱，大笑，为自己而活。
给你，
愿你对自己好一点，因为你就是你的全部”
（哈迪贾·爱兹哈尔）

当今社会在技术方面的进步可以说是日新月异，但心理健康仍然被忽视的一个话题。出于某种原因，它似乎不像其他疾病那么明显。但是我们所有人都应该而且必须努力摆脱这种态度。幸运的是，为了解决这个问题，我们有像哈迪贾·爱兹哈尔这样的艺术家，她提出了这个争论，并根据她的个人经历提供了解决方案。

《雀鸟荣光》

哈迪贾·爱兹哈尔是一位视觉艺术家和企业家，她经营着自己名为“光明”的工作室。她似乎拥有一切，天赋、创造力和成功，但很难想象她一直在与精神问题作斗争。“不要以貌取人”这句话非常适合她。

《上游横截面》

爱兹哈尔杰出的艺术作品反映了她多年来一直在与之斗争的精神疾病。她个人与这些问题的接触要追溯到2016年，当时她在意大利美丽的佛罗伦萨攻读硕士学位。那时，她独自一人在外求学，心理问题变得越来越严重。她与这种情况激烈地斗争了一年，并决定搬回巴基斯坦。在4到5年的时间里，爱兹哈尔开始了她的疗愈之旅。就像绿线工作室的总监兼策展人阿丽娜·阿克巴所说的那样，她的情感和想法在画布上得到了表达。

《平静的骚动》

在整个康复过程中，爱兹哈尔在大自然及其有机精华的包围中找到了慰藉。她从中获得了灵感，她的笔下出现了一些自然生物，比如象征变化的蜻蜓，或者象征重生的章鱼。每件作品中都包含了她的自画像，代表了艺术家与自然的美好联系。她的艺术作品巧妙地融合了各种流派，从简单的素描、巨大的油画到数字化操作。

《变形记》

在过去的几年里，爱兹哈尔一直致力于构建这一概念，她还创造了一种个性化的绘画技术，探索了用油和酸在不锈钢上作画。艺术家挑战了材料的反光方面，并通过向其泼酸为自己创造了一个新的表面。爱兹哈尔观察酸的反应，围绕这些纹理创作，并力求在图像和反射性质之间保持平衡。破坏钢铁表面的行为也与艺术家所面临的斗争相吻合。

展览强调了心理健康以及关注心理健康的重要性。绘画的流动，象征主义，图案，沉思的自画像，大胆的笔触，不同颜色的底色，以及强烈的酸性反应，所有的一切都汇集在一起，呈现出一个难以向世界展示的概念。总的来说，这些作品给观众一种温暖和宁静的感觉。令人钦佩的是，艺术家默默地为观众提供了一种鼓励，让他们尽可能地关注自己的心理健康。

《连续体》

这场展览由绿线工作室组织，绿线是阿丽娜·阿克巴发起的，她本人就是一名微型艺术家。作为一名艺术家，她迫切需要这样的空间，让视觉艺术有机会蓬勃发展。她说:“这是工作室生活的延伸，它向艺术家展示了他们自己的私密空间，我们努力向观众展示这一点。”这样的平台在艺术家工作时给予他们完全的自由和尊重。工作室在爱兹哈尔完成作品之前展示了她的大型初始图纸，让观众了解他们即将见证的东西，以及一张印有爱兹哈尔写的诗的小纪念明信片。

(从左至右)艺术家哈迪贾·爱兹哈尔和策展人阿丽娜·阿克巴在画廊里

阿丽娜的目标是推广与拉合尔、卡拉奇等历史悠久、充满活力的城市以及首都伊斯兰堡相同的创意文化。她将工作室称为一个视觉艺术空间，这里的焦点不是某一种类型，而是所有形式的艺术，无论是雕塑、摄影、版画、音乐、装置还是纪录片。作为一名艺术家，她了解让思想和概念最终成为有形艺术品的过程和努力。

感谢阿丽娜·阿克巴以一己之力为新的视觉艺术空间奠定了基础，也感谢哈迪贾·爱兹哈尔勇敢地说出自己的想法，并将她的经历和创造力转化为发人深省的图像。正是因为像她们这样的女性接受了挑战，打破了某些社会障碍，才赋权了更多的女性，让我们的力量越来越强大。