通过艺术出版物、社交媒体和双年展等全市范围的艺术活动，当代艺术已经超越了传统的画廊空间，进入了公共领域。苏尔朱克·穆斯塔萨·塔拉尔一直在写关于艺术家和他们的艺术实践，通常发表在《星期五时报》、《新闻》和《每日时报》上。《所有的艺术》是他多年来研究巴基斯坦艺术演变的文集。在这篇题为《完整时刻的画家:哈立德·伊克巴尔》的文章中，苏尔朱克回忆了他的父亲、广受好评的作家穆斯坦萨·侯赛因·塔拉尔非常欣赏的艺术家的成长过程。他记得“购买哈立德·伊克巴尔的画作是一项大工程。它们相对昂贵，但从未定价过高，最重要的是，它们需要哈立德·伊克巴尔的同意。他会温和地告诉客户，他最近刚买了一幅画，现在应该再等等。在我们买了第五次之后，他告诉我父亲，他有“收藏家的狂热”，作为一个像他自己一样的自由职业者，他不应该在绘画上花太多的钱”。这位作家从小就被灌输了对艺术和文学的欣赏。

阿里·卡齐姆的作品《鸟的会议》。

苏尔朱克在艺术和文学之间建立了深刻的联系，反映在《伊姆兰·库雷希是红色的》一文中，他描述道“库雷希提到他的作品是如何受到法伊兹·艾哈迈德·法伊兹关于东巴基斯坦分离的经典诗歌的启发。然而，他的作品与土耳其著名作家奥尔罕·帕慕克的经典小说《我的名字是红色》重叠，这是一个关于16世纪奥斯曼帝国皇帝苏丹·穆拉特三世的微型画册的微型艺术家被谋杀的谜团，以及皇家微型绘画工作室的阴谋。”作为一名巴基斯坦的驻外大使，他曾游历各国，他对巴基斯坦艺术的看法因其个人经历和对全球当代艺术实践的接触而着色。

苏尔朱克·穆斯塔萨·塔拉尔和伊姆兰·库雷希

他的作品专注于支持和语境化艺术家艺术的即时和现代趋势，如拉希德·拉纳、艾莎·哈立德、沙兹亚·西坎德和纳伊姆等人。他将法里达·巴托尔的实践描述为“她的表达媒介是透镜式的。简单地说，透镜式就是把很多层照片打印在一起。照片打印顶部的透镜就像棱镜一样产生光学错觉。它向观众展示了图片的不同维度，这取决于他们的优势”，毫不费力地解构复杂的艺术媒体，让读者发现它们的相关性。

他的书向大师们致敬，追溯了他们的历史，阐述了这些年来他们对他和艺术的影响。系列深入讨论包括关于埃克巴尔·艾哈迈德, 巴希尔·艾哈迈德大师, 赛义德·阿赫塔尔和欧洲文艺复兴大师米开朗基罗的章节，作为年轻有抱负的艺术家的重要资源材料。苏尔朱克对国际关系与发展的兴趣，以及参与人道主义事业与他对艺术写作的热情是并行的。《所有的艺术》为我们提供了一个深入的视角，让我们了解巴基斯坦的艺术现状及其对全球南方的影响。他隶属于拉合尔国立艺术学院，拉合尔是他艺术创作的基础，几十年的记忆和回忆贯穿全书。几代艺术家的作品都有长篇文章记录，并配有他们作品的详细图像。

这本书中讲到的赛义德·阿赫塔尔的艺术作品

他在国立艺术学院学习建筑的时间为巴基斯坦的艺术写作做出了贡献，同时他还在国外的外交部任职。苏尔朱克能够与不断壮大的散居艺术家社区进行互动，将这种现象视为全球南方话语演变的标志，这种话语密切审视身份的本质和政治。在他的文章《散居艺术家》中，他列举了散居社区的变革者:“来自巴基斯坦的当代微型艺术就像一场全球艺术运动。其中的一些主角，如沙兹亚·西坎德、努斯拉·拉蒂夫·库雷希、法蒂玛·扎赫拉·哈桑、安布林巴特、塔尔哈·拉索尔、塔泽恩·卡尤姆、塞拉·瓦西姆和卡迪姆·阿里，都来自世界各地。还有其他当代艺术家，如穆塔兹·侯赛因、哈利勒·奇什蒂、鲁比奇什蒂、法伊萨巴特、阿尼拉·卡尤姆·阿加、莎拉·艾哈迈德和费萨尔安瓦尔，他们在巴基斯坦接受了艺术教育，现在居住在国外。”他与大多数艺术家的关系是通过相互欣赏作为自我表达媒介的艺术创作而建立起来的。

关于这本书的小组讨论。(从左至右) 苏尔朱克·穆斯塔萨·塔拉尔, 纳伊姆, 库达斯·米尔扎和佐琳·穆尔塔扎

苏尔朱克是巴基斯坦任命的荷兰大使，他在多个国家的外交服务中一直支持巴基斯坦人。所有的艺术为读者提供了一本指南，了解巴基斯坦当代艺术家使用分析和批评工具的多样化组合。写作是直接的、对话的和沉浸式的，突出了每个艺术家在其职业生涯中的创作过程、突破性的展览、主题兴趣、方法和概念发现。笔者认为，艺术教育对他的自我成长起到了很大的促进作用，并使他对艺术中的文化多样性有了一个有意义的视角。他通过讲故事的方式来处理每一篇文章，添加了个性化的轶事、回忆和评论，突出了他对艺术家的钦佩。

纳伊姆正在阅读这本书

苏尔朱克对艺术的调查是多方面的，使用学术的、描述性的、联想的和基于干预的写作来收回巴基斯坦的艺术史。他关于巴基斯坦“版画”的文章提供了位于国立艺术学院内的考瓦吉版画工作室的贡献的基本阅读，该工作室指导和培训了一代版画师。这本书的封面由纳伊姆设计，由桑伊梅尔出版社于2021年出版。库杜斯·米尔扎, 纳伊姆, 佐琳·穆尔塔扎和苏尔朱克最近参加了在O 艺术空间举办的关于这本书的小组讨论，讨论了艺术写作作为一种资源和体验艺术的媒介的重要性。