西方统治的问题长期以来一直在被讨论，尤其是在穆斯林世界。即使在没有爆发战争的地区，一种更加阴险和微妙的文化和经济统治形式仍然存在于我们的社会中。然而，我们被灌输了一种以欧洲为中心的历史叙事，这种叙事淡化了穆斯林文明的伟大。

拉希德·阿拉恩，伦敦的巴基斯坦艺术家，英国极简主义的先驱之一。然而，由于艺术机构的保守主义，他发现自己很难在主流的现代主义话语中得到认可。他成为了通过文字为更多像他一样的人发声，试图从另一个角度重写艺术史。他的著作《伊斯兰教与现代主义》是这一探索的最新成果，这是他试图在自己的作品中调和现代与伊斯兰的结果。

《伊斯兰教与现代主义》——拉希德·阿拉恩／著

由格罗夫纳画廊出版的这篇文章，确立了艺术家在主流艺术史话语中所缺失的东西，他试图动摇以欧洲为中心的艺术史和历史的霸权。阿拉恩不仅讨论了伊斯兰教和现代主义之间的联系，而且断言伊斯兰教是一种智力上先进的信仰体系，它对欧洲现代性思想的发展做出了贡献，促进欧洲进入了启蒙时代。

拉希德·阿拉恩

阿拉恩试图通过艺术和绘画的视角来实现这一点，首先是他对黑格尔的自我意识理论的批判性观点，推翻了其将希腊艺术视为文明顶峰和伊斯兰教缺乏自我意识的观点。相反，阿拉恩认为黑格尔的自我——作为一名白人的自恋意识，将他自己置于宇宙的中心。这是欧洲优越感的根源，导致他们认为比自己低等的种族被殖民化。

阿拉恩认为伊斯兰教是一个独立的实体，有自己的历史轨迹，它在知识上的发展超越了对代表性的需要。伊斯兰教将人类的意识从眼睛所能看到的枷锁中解放出来，并为抽象思想打开了大门。“正是这种看得见或看不见的神圣的独特思想，使伊斯兰教在意识形态和历史上领先于所有现有的哲学体系。”正是这种智力上的优势，使欧洲人在中世纪经历最黑暗的时期时，在科学和数学方面取得了重大成就。

《讨论》——拉希德·阿拉恩

然后，他利用伊斯兰教中心麦加喀巴的对称几何，追溯了现代艺术的几何抽象轨迹。他称其为“几何学的精神”，这种精神从喀巴出现并传播到欧洲，在法国，它“似乎进入了塞尚的意识”。在一个如此重视和强调经验主义态度和伊斯兰理性主义的文本中，伊斯兰教几乎被呈现为一种无法向挑剔的读者具体证明的神秘力量，这是很奇怪的。

那么问题来了，如果伊斯兰教真的为欧洲人带来了启蒙运动，那么它为什么没有适应西方的进步而是进入了停滞期呢? 拉希德·阿拉恩将其归因于复杂的内部和外部事件。我们可以从文本中推测出一些原因，包括“基本伊斯兰教”的兴起和“伊斯兰哲学从穆斯林世界的日常生活中缺失”。我们还有一种后殖民主义思维，而那些自认为是伊斯兰教守护者的人却只关注宗教仪式，忽视了伊斯兰教的精神和本质。

在VM艺术画廊举行的新书发布会上，小组成员和与会者合影

那么，这种自我延续的情况的解决方案是什么呢? 阿拉恩确实提供了一个答案，虽然它是一个相当理想主义且尚不明确的答案。我们现在必须努力发展自由思想和原创思想，不仅是为了改善穆斯林世界的生活，而且是为了加强伊斯兰教的精神。但正如他自己所重申的，只有当我们摆脱殖民统治，在通往现代化和进步的道路上不失去我们的身份和自我时，这才有可能实现。教育是我们的救星，这已经不是什么秘密了。问题是，那些有能力实施教育的人正是从社会缺乏教育中受益的人。

虽然这些论点是合理的，但人们不禁质疑将伊斯兰教作为整个穆斯林世界普遍存在的同质文化来对待，而忽略了具体区域对不同身份的影响。这可以从作者对新微缩艺术作为当代巴基斯坦可行艺术形式的摒弃中看出，因为它起源于印度次大陆和拉贾斯坦邦的印度教宫廷。纳菲萨·里兹维在新书发布会上提出了这个问题。这似乎是一种短视的观点，认为是一系列复杂的影响创造了一个身份。拉希德·阿拉恩断言一种人为的“穆斯林”身份(在这本书中似乎是阿拉伯文化的同义词)，而忽略了我们不可避免的南亚背景。这就是为什么今天的伊斯兰艺术在穆斯林世界被简化为建筑形式的装饰，其哲学和冥想方面被提炼出来，这一点让作者感到十分悲痛 。

拉希德·阿兰著《上帝的伟大》

艺术家似乎也在批评当代艺术中具象艺术形式的回归，但这几乎是在走向禁令，而不是图像创作的自然进化。目前的艺术实践确实结合了人体形态和可观察的图像，但其使用是抽象和隐喻的。艺术已经达到了图像、形式和材料次于意义的地步，这可以说是超越了拒绝具象形式的一步。它是一种超越艺术的艺术，特别是在合作或跨学科的实践中，以研究为基础的艺术或艺术行动主义，以社区为基础的表演、互动或公共艺术。艺术家们不应该仅仅因为艺术反映了他们的穆斯林身份而试图模仿与他们当前环境无关的艺术，也许更符合伊斯兰教的精神的是参与到他们当前的环境或社区中，并利用自己的专长帮助社区解决一些实际问题，无论是否以代表性的形式。