尼萨尔·巴兹米（Nisar Bazmi）是巴基斯坦电影界最具创新精神的一位音乐家。他1924年12月出生于现印度孟买郊区的一个小村庄，原名赛义德·尼萨尔·艾哈迈德（Syed Nisar Ahmed）。这位来自贫苦家庭的音乐天才，注定了要为巴基斯坦电影界创作出最令人难忘的和声曲目。为了增加家庭收入，11岁的尼萨尔·艾哈迈德加入卡瓦利乐团，师从一位古典东方音乐导师学习音乐。

1939年，尼萨尔·巴兹米以一名艺术工作者的身份加入“全印度电台”。1944年，他为一部历史广播剧创作的歌曲，因极具创新特色而受到关注。很快他就获得了第一份为电影作曲的工作。在孟买期间，由他作曲后上映的印度电影就多达40部。巴兹米离开孟买后，印度电影界后来涌现的诸多著名音乐家和作曲家，其中不乏他的学生和追随者。

尼萨尔·巴兹米与歌手梅纳兹

1962年，巴兹米移民到巴基斯坦，与他的大家族团聚。受到家族成员的热情接待，巴兹米决定留下来，搬到巴基斯坦电影业的中心拉合尔定居，从此巴基斯坦就成了他的家。1964年，他开始为巴基斯坦电影创作音乐。在与印度次大陆最优秀歌手之一努尔·杰汉女士合作时，他们一共录制了19次才最后敲定。正是这种精益求精的精神使得努尔·杰汉女士演唱的这首歌成了她最为著名的歌曲。

1966年，他与导演拉扎·米尔（Raza Mir）合作，他们合作的所有曲子都成了热门歌曲。1968年，尼萨尔·巴兹米为电影《赛卡》创作的主题曲，第一次让他获得了“尼格尔”（Nigar）最佳作曲家奖。1970年，由巴兹米作曲的电影有6部成功发行，并深受广大观众欢迎和喜爱。

1971年，导演哈桑·塔里克（Hassan Tariq）邀请巴兹米为一首歌作曲，然后交由著名歌星迈赫迪·哈桑（Mehdi Hassan）来演唱。在这首歌中，巴兹米将西方乐器和东方情感巧妙地融合起来，充分显示了他精湛的曲艺技能。

电影《赛卡》的宣传海报

巴兹米晚年的时候，与他密切合作的主要是作曲家兼制作人阿尔沙德·迈赫穆德（Arshad Mehmood）。迈赫穆德回忆起巴兹米给电影带来的创新精神时说，“音乐是尼萨尔·巴兹米与人交流的方式。可以毫不夸张地说，他对音乐这个媒介拥有完全的掌控权。很少有人有他这样的天赋。”

电影《等待》的宣传海报，尼萨尔·巴兹米作曲

小提琴和曼陀铃（译者注：外形类似小吉他，有四组金属弦的乐器）是巴兹米最喜欢的乐器，但他特别钟情于采用大型管弦乐队，这样就给了拉合尔乐团和卡拉奇乐团的每一位乐手以机会来演奏他作的曲目。巴兹米还学会了五线谱记谱法。只学习过东方古典音乐的他，对西方音乐一直非常崇拜和仰慕。

对于为新歌手作曲，巴兹米要求他们能理解旋律要求，他会毫不犹豫地把曲子交给新歌手去演唱。他给予许多新歌手以支持和信任，当然，对于已成名的歌手，巴兹米也一样很乐意为他们谱曲。在进入老年之后，他大胆地选择将有经验的歌手和年轻的音乐天才结合起来，为电影配乐，帮助巴基斯坦音乐产业取得了很大的发展。

（左）尼萨尔·巴兹米与词作者马斯鲁尔·安瓦尔（右）

巴兹米作曲的最后一部电影于1981年成功上映后，就离开了拉合尔去卡拉奇与家人团聚。1986年他获得了他的第七个（也是最后一个）尼格尔奖。那时，旁遮普电影已经占领了巴基斯坦的电影院，巴兹米觉得他为电影作曲的时代已经结束。在印度和在巴基斯坦的职业生涯中，他总共为近140部电影作曲。巴兹米还是一位诗人和摄影师。他对诗歌和摄影的热爱，无疑对他深刻地理解电影剧本有很大的帮助。在1999年，他出版了一本个人诗集。

尼萨尔·巴兹米在家中，书架上陈列着他所获得的奖项

尼萨尔·巴兹米退休后回到卡拉奇，把时间大多花在指导那些慕名前来拜师的歌手上，但他对学生们的要求极高。他继续为电视和音乐公司作曲，创作出一些广为传唱、经久不衰的民族歌曲。因他对音乐的贡献，于1994年获得“表演荣誉奖”。2007年3月22日，巴兹米与世长辞。他的逝世，标志着巴基斯坦电影史上一个篇章的结束。