画家扎希德·梅奥，丝毫不受纸张或画布的限制，能在任何表面、任何媒介上进行创作。作为国家艺术学院（简称NCA）的一名视觉艺术家，他最大的特点就是随心之所欲而进行艺术创作。

梅奥的画都是大手笔，但显然他的每一笔都深思熟虑过。在大树上面、在旧建筑物墙面上、在废弃的火车上，梅奥挥毫泼墨，留下他的书画作品。他还长途跋涉，在旅途中在道路的路面上写诗。

废弃列车上的艺术品

关于这位艺术家，国家艺术学院的同行们好像总是有说不完的故事。这些故事把梅奥传说成了一个疯子艺术家，说他曾经当着某艺术评审团的面，烧掉了自己的一幅画，还有人说他把画藏在没有人能找得到的地方。如果你和他迎面碰上了，他也总是显得很古怪。对这些传言，梅奥自己感到很惊讶。其实，现实中的梅奥，却是总是穿着简朴的衣服，嘴里叼着一根香烟的形象。

《人群》

梅奥在国家艺术学院求学期间，大部分时间都居无定所。他常常在寒冷的画室里过夜，但是这一点他一点儿也不在乎。梅奥的创作过程，在旁人眼里可能有些怪异，但是梅奥是不屑于去解释或者澄清的。他认为艺术作品本身就能诠释艺术家的思想，而不必浪费口舌。

《悼念者》

大学毕业后，年纪轻轻的梅奥，以工人阶级作为他绘画作品的主要人物形象。他作品中的人物，在光和影的背景中，逐渐淡出，直到与背景一起模糊一片。随心所欲地作画，笔随心动，他就像拿着画笔的魔术师，时刻准备着给观众带来意想不到的效果。

《悼念者》

他绘画作品中最显著的主题之一，就是苏菲派的纪念日场景，和阿舒拉节上哀悼者场景。在他的画作中，男人们黯然伫立在街道上，在昏暗的灯光下，纪念、哀悼殉难的先知圣徒。画家描绘的是在宗教活动中哀悼的人群，但他在作品中并没有植入他本人对宗教的看法。既不刻意美化、也不刻意隐藏这些宗教行为，画家只是绘出“我画我见”的场景和事实。他的画风，常常把人群逐渐融汇而成为一个整体。

树身上的书法作品

梅奥出生在农村，是地道的底层劳工的孩子，但是他从小就富含艺术细胞，总想创作些什么，也时不时地冒出一些新的想法。父亲告诉他，绘画是富人的爱好，梅奥不应该去学画画，而是应该选择能赚钱的行当，将来才能生存。梅奥没有听从父亲的建议，独自来到拉合尔闯荡。一开始，他只是为当地清真寺举办的活动写写字，以此作为谋生的手段。后来，书法慢慢成为他标志性的艺术形式。

现在也算步入商界的画家梅奥，创立了“密谋”这个艺术收藏品品牌，他把艺术作品绘在衣服上，手提包上，然后以大众能接受的价格进行销售。不关心是否赚钱，而专注于艺术创作的梅奥解释说，之所以把这个收藏品牌取名为“密谋”，是因为他相信，自己就是在执行一项把艺术从所谓“上流人士专属”的美术馆圈禁中交还到大众手中的秘密使命。

收藏品牌“密谋”的服装款式

1. 回历的正月初九和初十，称为阿舒拉节。穆斯林（特别是什叶派穆斯林）在正月初十这一天，斋戒哀悼在卡尔巴拉之战中殉教的先知穆罕穆德的外孙。