哈迪贾·拉赫曼在绿线工作室举办的个展开幕式上说:“女性是万物的源头。”几个世纪以来，女性往往是艺术灵感的源泉，无论是她们的身体和美学，还是与其相关的物化。在艺术中描绘女性的概念是无限多层次的，有许多想法有待探索，有许多问题有待回答。

《传统》

哈迪贾·拉赫曼还将女性与迷人的品质联系在一起。拉赫曼为女性创造了一个神奇的领域，在那里没有人可以侵犯她们的个人空间，在那里她们被以超现实的方式表现出来。艺术家笔下的人物主要以南亚女性为主，她很善于从自己周围的年轻女性形象中获得灵感。尽管这些照片已经有几十年的历史了，但拉赫曼已经把它们变成了美丽的艺术品。这些图片可以被认为是全世界，特别是在南亚，与女性相关的社会压力的证明。然而，拉赫曼已经将焦点转移到作为女性的神奇方面。艺术家没有强调消极的一面，而是想象了女性如何创造自己的神圣空间，对自己周围的东西拥享所有权。

《吊灯》

树叶、鸟、树、花、月亮、天空、星星等有机元素，展示了画中女性人物为自己创造的奇幻空间。艺术家笔下的这些女性表情空洞，生活仿佛已经耗尽了她们的全部力量。拉赫曼讲述了多个她周围女性的故事，将她们与更广泛的观众联系起来。虽然这些作品反映了生活的现实，但具有说明性的艺术品还是让人感觉赏心悦目，传递出一种积极的感觉。

《欢聚》

《欢聚》是一副超现实主义画作，大胆的色彩、刺绣、来自自然的符号和夜间效果，所有这些结合在一起，为观众呈现了一个非凡的作品。拉赫曼将数字艺术与微型技术“水粉”相结合，完美地平衡了构图。这场展览的目的是为女性创造一个神圣的空间，让她们有机会思考并以自己认为合适的方式生活。拉赫曼在她的作品中描绘了莫卧儿和波斯微型绘画的各种元素，包括多种类型的鸟、宝剑、复杂的图案和云彩等。

这个系列的所有作品都被赋予了一个独特的标题，在帮助观众理解故事的同时，也向他们提出了问题。每件艺术品都暗示着一个文化问题，但拉赫曼巧妙地向世界呈现了她自己的叙事。作品仿佛在以一种无形的方式挑衅着观众和我们生活的现实环境，这是她的表现主义之美。画作的背景除了人物和有机元素外，还有夜空。根据拉赫曼的说法，夜晚象征着一段沉思的时间，在这段时间里女性得以远离所有人的眼睛和日常生活的干扰。

《幸福的婚姻》

另一幅有趣的画是《剑》，我们可以看到有一把剑穿过画中女人的头。尽管用剑穿过头部的概念听起来很可怕，但图像看起来是美的。拉赫曼在暴力中发现了美，并将其与女性如何经常成为战争和战斗背后的原因联系起来。

《剑》

只有同时具有丰富想象力和执行能力的人才能够完成如此高质量的展览，艺术家无疑展示了巨大的才华和创造力。策展人阿丽娜·阿克巴更是得力，她举办的展览一直广受好评。 阿克巴和拉赫曼都是这次成功展览背后的力量，进一步说明了女性是创造力来源的这一观点。