纺织品织造是我们南亚次大陆文化遗产不可或缺的组成部分。艺术家沙基尔·赛格尔（Shakil Saigol）的巨幅具象人物油画展，向我们集中展示了这位艺术家在过去40年深耕绘画艺术的实践中对传统纺织、工艺品、艺术设计的关注。

艺术家在绘画中用时尚的笔触和色彩刻画出的女性形象富有直观魅力，这些女性或站立或休憩或端坐在纱丽中，她们时尚的穿着、精致的妆容、优雅的姿态，都是艺术家要着重渲染的女性魅力。这些女性人物形象通常位于画的对称中心位置，身旁伴有雕塑、家具、石像和动物墙纸。 赛格尔先生在拉合尔O艺术空间举办的最新个展，共展出11幅画作。他主要使用颜料和石墨粉作画，再贴上银叶和金箔。艺术家现场创作画作所使用的模特不同，但模特所穿的纱丽都是自己手工绘制的。

早期赛格尔创作的系列绘画作品大多背景色彩丰富，画中或有女性人物形象，或有浓密绿树的热带风景和野生动物园的动物形象。数十年来，艺术家在画布上挥毫泼墨，所涉及的主题从人类心理到政治问题，从社会生活到个人生活，丰富而又广泛。

要了解赛格尔的艺术，就不得不提到他的妻子雷哈娜（Rehana）女士，因为赛格尔的妻子在他的艺术创作生涯中产生了巨大的影响力。雷哈娜是一位舞蹈演员，同时还是一名珠宝和时装设计师，喜爱穿正装沙丽。这对夫妇相伴一生，拥有相同的艺术价值观，他们的祖辈都来自印度的加尔各答。

在文化遗产传承上，他们共同的爱好是舞蹈和设计。也许展出的系列作品中，模特们所穿的纱丽就是赛格尔夫人的个人藏品的一种延伸吧。展出的一幅画作中有两位正在交谈的女士，她们都穿着印度南部坎奇普兰（Kanchipuram）地区传统手工编织的纱丽。头发盘成一个发髻，暗示着她们来自富有的家庭，都戴有夸张的金耳环和金项链。在《塔纳巴纳》”（TaanaBaana）这幅画中，两位女士彼此之间却没有互动，脸上的表情也很空洞，但她们之间的帕尔瓦蒂女神雕像（Parvati）却引起了人们的注意。帕尔瓦蒂是代表爱、生育和奉献的印度教女神。画中女神雕像舞姿优美，环绕这些具象人物的是奢华的木制家具，家具上雕刻有错综复杂的木雕图案，让人感到繁复而又精细。

交谈的两位女士都显示出希望引起对方注意的表情，配上斑马纹作为底布背景。这些斑马纹在该系列画作中都采用金银叶饰面，为作品构图创造出很好的纹理效果。

赛格尔并不是第一次在作品中使用动物形象，但现在他常常将动物推回一些作为远景，只画出与女性人物和家具相称的线条和部分图形。

对自然界动物和对时尚的描绘，充分展现了塞格尔细腻的笔触和精湛的画法。金丝织物在白色背景的映衬下更加光彩夺目，在没有任何颜色的背景下，纱丽成为每一幅画的焦点。数百年传承下来的古老而又经过精心设计的时尚服装，在赛格尔的笔下焕发了活力，温暖的肤色也给人以活泼而清新的感觉。 本次展览将一直持续到2020年12月21日。