要下决心在大雨倾盆的时候外出，对一般人来说可不太容易。但是如果是去坦扎拉美术馆参观伊姆兰·阿里·卡兹米的个人画展，即使下再大的雨，去一趟也是值得的。艺术家卡兹米以他的女性人物画在巴基斯坦享有盛名，他的作品展现了作为一名巴基斯坦女性的社会意义。

卡兹米的画作看起来就像一幅幅美丽的摄影照片。艺术家的创作技巧，和他对细节独到的眼光引起了每一位观众的兴趣，让站在作品面前欣赏的人对画家既爱又恨：爱他的才华，却又恨自己无法超越他。

卡兹米的绘画作品和他作品中的人物主体一样，刻画得精准而细腻，让观众一眼就能体会到绘画技法的重要性。就连艺术家自我评价时也如是说：“我骨子里就喜欢画画”。

伦敦国家美术馆十分欣赏卡兹米高超的绘画技巧，特别准许他临摹馆内珍藏的名画，这也使他成为第一位获此殊荣的巴基斯坦艺术家。卡兹米临摹的荷兰著名画家伦勃朗的画，也被收藏在博物馆里。

画中人物瘦削扁平的身体，使这幅画看起来有点令人毛骨悚然。过多的佩饰物和精心设计的服装似乎掩盖了人物本身的光环。整幅画给人的感觉是，人物的佩饰看起来比人物自身更为生动。

也许就像画中描绘的女人一样，这些画作有一种静静的压抑的质感。她们没有任何言语的表达，但人们看着这些画里的女性时，注意力马上就被吸引住了。第一眼看过去，人物很美，很漂亮，但仔细看，就会发现她们表现出的情绪，是那种深藏在内心的、未曾公开表现出来的压抑情感。尽管卡兹米对自己的绘画作品持开放态度，希望各界对他的画作有自己的解读，但他无法隐藏他作品里女性人物主体所隐隐透出的那种孤独和不安的情绪。

画中的人物虽然看起来很孤独，但她们似乎更想保持这种状态。画家的每一幅作品，仿佛并非让观众只是去观看的，而画中女子注视着镜子中自己的影像时，画家对光线的运用，进一步暗示和引导观众去自己思考和体会。空无一字的背景，不给观众任何语境，让人们去猜测这名女子身上到底发生了什么故事。画中女子的悲伤跃然纸上，而她痛苦的根源却需要人们去细细思量。

卡兹米这种标志性的风格，让我怀念起旧杂志封面上的精工水墨画。那些水墨画里，女性也穿着漂亮的衣服，摆出这样的姿势。如果更多的画家也能用卡兹米的风格来绘画，那么对于现在的观众来说，就会有一种别样的昨日重现的观感体验。

1. 伦勃朗·梵·莱茵，英文名：Rembrandt Harmenszoon van Rijn，俗称伦勃朗（1606--1669），是17世纪荷兰最伟大的画家之一。