就像每年的暑期休假一样，斋月被视为艺术展览的淡季，但世界银行巴基斯坦分行却希望通过为公众安排各种各样的艺术活动，来改变人们对待艺术展的态度，通过举办艺术展来提高人们关注和参与社区活动的热情。

萨奇巴●苏尔曼的《无题》

由世界银行巴基斯坦分行倡导和发起的这项社区参与计划，它一部分目的是要力推巴基斯坦的艺术和巴基斯坦艺术家。为此世界银行巴分行委托扎拉●萨吉德策划了一场大型的艺术展。巴分行大楼的五层大楼以及和银行的室外花园，都被设计成了展厅。“当代巴基斯坦”艺术展一共展出有50多件由当代的艺术家创作的艺术作品。

艾哈迈尔●法鲁克的《栅栏之后》

在法鲁克的作品中，《栅栏之后》描绘的是一个由密密麻麻的钢筋水泥的建筑物、或是爬格子码字的文稿，或是人像所组成的大都市画面，都留给观众很大的想象空间。安萨里的作品《国家》，色彩的大胆选择和柔和的绘画笔手法却相互反衬，把艺术家对山脉和冰川的理解以一种异乎寻常的方式表现出来，让观众不得不信服这对矛盾双方所传达出的极高的辨识度和现实存在感。

画家库拉图林●达尔的油画《蓝鸟》和哈比卜●凯瑟的《无题》，都采用阴暗的背景来烘托出老人的形象，这些老人看起来都是一副对周围环境漠不关心的神情。达尔的作品中，老人面对着相反的方向，表情与凯瑟的作品中的老人的神情很相似。画中的人物都是采用老人回头看着观众，同时用手指堵在耳朵里，展现出一副拒绝听别人说话的表情。

库鲁图兰●达尔的《蓝鸟》

银行的大厅则是《当代书法展》，陈列着三位书画家的作品。有书画家艾尔●费多斯、希布雷●穆尼尔，和穆罕默德●易卜拉欣。这些作品用金色和银色的叶片、油彩和丙烯酸树脂颜料装饰在画纸和画布上。穆尼尔采用单调的色彩，但是构图和画法技巧却非常严谨。而书画家易卜拉欣的作品，则采用重复经书中的经典语句的手法，把这些诗句用生动、甜美的绿、蓝、黄色调交织在一起，其代表作有《真主阿拉●真主阿拉》和《真主阿拉 哦我们的努鲁萨玛瓦特》。艺术家们通过这些技法表达着对诸神的崇拜。

法赞●瑞丁的《幻想I》 西德拉●蒙特哈的《无题》

艺术家蒙太哈使用记号笔画出的线条作为主要的构图元素，在画布上均匀而单调地重复着，但却采用的是不同的技法来表现这些重复的线条。艺术家法赞●里丁也采用了类似的手法，创作出了《梦幻1&2》和《扩散》。这些作品都以线条为中心主题，融入了明亮的红色，创造出一副变化的背景图。

胡●伊玛德●雪宝的《别叫我粉蓝女郎》

艺术家贾马尔和胡●伊玛德●雪宝，起初接受的是传统微型画的专业学习，但后来这两位艺术家都把他们个人现代派的作风和独特的技术引入到传统画法中，将传统画法发扬光大。这些画作既是微型画技法的诠释，也是对传统画法的挑战，从而表现出画中女性主人公的个人斗争的形象。

诺玛●贾马尔的《美即丑、丑即美》

由法蒂玛●纳迪姆创作的一幅名为《光明女巫》的肖像画，给观众的感觉好像这幅画还没完成。画中的女巫一只眼睛还未画完，身体部分也还不完整，这些留给了观众自己在头脑中去勾画完成。萨娜●赛义德的作品《曾经II》，也使用了类似的画法，整幅画给人一种画面被放大后却又被裁剪掉一部分的感觉。这种技法留给观众以想象空间，观众自觉地主动地脑补创造出完整的画面。

萨娜●赛义德的《曾经II》法蒂玛●纳迪姆的《光明女巫》

其他引人注目的作品还有马里亚姆●阿尔斯兰的《水果吐司》，和萨米拉●伊克巴尔的《灵魂伴侣》，这两幅画作都非常富有纹理质感。艺术家使用丙烯酸颜料来创造和表现自然界中的三维空间，同时在作品的主题选择上也给观众带来一种熟悉的感觉。

马里亚姆●阿尔斯兰的《水果吐司》 萨米拉●伊克巴尔的《灵魂伴侣》

世界银行巴基斯坦分行的员工们在上班时间也常爱驻足于陈列在他们办公公共空间的这些绘画作品前，凝神欣赏。他们有意或无意地聚集在这些艺术品周围的这种社会体验方式，也改变着人们对工作空间的诠释与理解。