“二〇二二”由巴巴尔莫卧儿策划，是由全圈艺术画廊主办的另一个多功能群展。它于 9 月 20 日在位于卡拉奇克利夫顿的画廊开幕。该群展名为“ MMXII”，在罗马语中意为 2022 年。该展览展示了 15 位不同艺术家今年创作的各种不同的艺术作品，讲述了许多故事。本次展览展出的 15 位艺术家分别是阿米尔·拉扎、阿菲亚·阿西夫、阿纳斯·阿布罗、阿莱菲亚·阿巴斯·阿里、阿伊莎·沙里夫、比拉尔·贾巴尔、法蒂玛·哈立德、穆罕默德·阿卜杜勒、娜比塔·扎法尔、里姆沙·塔普尔、萨阿德·卡齐、希玛汗、沙扎德·扎尔、西德拉图尔蒙塔哈和赛达·凯纳特·吉拉尼。这是一个非常多元化的艺术家群体，其中包括一些知名艺术家，如阿米尔·拉扎、穆罕默德·阿卜杜勒和阿伊莎·沙里夫，以及一些来自印度河谷艺术与建筑学院的应届毕业生，如阿菲亚·阿西夫、赛达·凯纳特·吉拉尼和比拉尔·贾巴尔，等。

画廊视图

由阿米尔·拉扎制作的《夏日之王》有着非常现代的莫卧儿风格。它是用丙烯酸树脂和白色油笔制成的，作品中的细节非常复杂和精致。他的作品围绕着这样一个事实，即我们的社会是有毒的，并误导着人民和青年的自我膨胀。 《最后的晚餐》是阿米尔·拉扎在展览中的第二件作品。这幅画是布面油画，描绘了莱昂纳多·达·芬奇的同名作品的一个非常不同的版本。餐桌周围有五颜六色的形状和人物并列，而这些人物的描绘既有趣又发人深省，其风格类似于巴勃罗·毕加索的抽象画。

《最后的晚餐》——阿米尔·拉扎

阿伊莎·沙里夫，艺术家兼教师，探索了一种将现实主义与超现实主义相结合的非常独特的方式来描绘她的艺术。例如，在作品中，她在一个非常梦幻、陌生的环境中画了一朵花，这是你在现实生活中永远看不到的。她的作品让你想走进它，探索她试图在画布上创造的世界。

《帷幔落下》——阿伊莎·沙里夫

阿纳斯·阿布罗以关注人体而闻名，此次展出的艺术品来自他的《炼金术身体》系列。他相信人体的肌肉、骨骼和手势有其自身的美，他的作品反映了他的观察。他坦承自己练瑜伽也是为了了解人体的柔韧性，以及他能在多大程度上把自己的身体推到不同的姿势。他在画布上的作品相当令人着迷，从用灰色调精巧描绘扭曲的人物形象的痛苦，到用蓝绿色画的丝绸毯子的天鹅绒感，感觉就像从画布上跳了出来。观众的眼睛被其作品完全吸引住了!

《无题》——阿纳斯·阿布罗

才华横溢的应届毕业生阿菲亚·阿西夫探索了不同类型的地方或空间，这些地方或空间在我们繁忙的日常生活中并不受重视。她描绘自己艺术作品的方式是独特的;她将木头作为树枝的方式，也有一种装置的感觉。

《无题》——阿菲亚·阿西夫

里姆沙·塔普尔在梅兰大学卓越艺术与设计中心完成了她的美术学士学位。在她的混合媒介艺术作品《爱，莉莉丝》中，一个女孩抱着一个头骨躺着，这可能代表了传说中的拉比，据信其是亚当的第一任妻子，被夏娃取代，然后变成了一个邪恶的灵魂。娜比塔·扎法尔探索了帆布上的油画，它与底部的负空间和黑色显示产生了非常迷人的效果，她还在另一件作品中使用了再生木材。法蒂玛·哈立德的作品大多围绕着人类主体化的主题，在瓦斯利、丙烯酸颜料和水彩画上使用水粉颜料，突出了莫卧儿和波斯微缩画的空间。

《东方之外》——法蒂玛·哈立德

在这次展览中，艺术家们探索了各种各样的媒介。其中较为独特的是比拉尔·贾巴尔对发现的物体和电子传感器的使用，非常有趣。他毕业于印度河谷学校，他的艺术围绕着运动和感官体验展开探索。赛达·凯纳特·吉拉尼在照片转移图像上的机器和手工缝合，娜比塔·扎法尔在回收木材上的油画，以及这些极具天赋的艺术家的更多作品都正在展出。

《皮尔镇》——赛达·凯纳特·吉拉尼

所有这些艺术家都有自己独特的风格和与观众交流的方式，分别展示了他们关于世界、艺术和生活的15种不同观点。每一种都在观众中引起了不同的共鸣。