最近在“萨纳特倡议”举办的这场演出由穆罕默德·泽山策划，他年轻时是一名电影局画家，对电影有着浓厚的兴趣。“我们都知道两点连在一起成会成为一条线，”他说，“对于视频来说也是一样的；每秒24帧意味着视频的每秒钟显示24幅不同的静止图像，但显示的速度欺骗了我们的大脑，让我们看到视频形式的平滑运动，它变成了一幅连续运动的图像。”因此，静止图像便成为了视频中必不可少的单元。

这场演出背后的灵感的来自孟加拉电影界的传奇人物萨蒂亚吉特·雷和他1955年拍摄的印度孟加拉语史诗电影《公路之歌》，该电影改编自孟加拉作家比布提布桑·班迪奥帕迪亚的一部经典小说。这部电影的制作过程非常有趣，它是直接从一个故事板翻译到屏幕上，并没有直接的剧本。在萨蒂亚吉特·雷诞辰100周年之际，泽山召集了四位艺术家萨娜·阿朱曼德, R·M·奈姆, 伊尔凡·古尔·达里和佐勒菲卡尔·阿里·布托，重新创造了这种方法，并创造了类似于剧本的故事板作品，通过对一系列事件的描述来分享一个故事。艺术家们用自己独特的风格诠释这一前提，并充分利用它所开启的无尽可能性。

《受孕》——萨那·阿朱曼德。

萨娜·阿朱曼德以最直接的形式呈现了她的叙述，最接近故事板的形式，三幅小画之后是一个巨大的戏剧性高潮，通过孩子般的委婉语讲述了受孕的过程。一只以艺术家的签名风格呈现的鸟从远处飞了进来，携带着一块看起来像是血块的“种子”，然后落在下面等待的人像上。在最后一幅图像“神的介入”中，我们看到了先前模糊的形象，更清晰地描绘了这一形象，紧握着种子，当它被不知从何处冒出来的第二只手触摸时，种子呈现出了叶子的样子，似乎属于神的存在。我们从精神的角度见证了奇迹的时刻，以及它对“神圣祝福的接受者”所造成的改变与影响。

《用天使的名字称呼他们（二）》——祖尔菲卡尔·阿里·布托。

祖尔菲卡尔·阿里·布托的叙述似乎没有那么线性，但在视觉上类似于故事板的草图。这位艺术家似乎在谈论当权者发动的战争所造成的伤亡与苦难。这些作品融合了已发现的图像、图纸和潦草笔记，并以蓝字印刷在细棉布上，描绘了普通人在战争中时男性原型的强化和提升。信德文化主题和史前视觉参照的并置创造了一种联系和另一层意义。

《食物，衣服和住所(二)》——伊尔凡·古尔·达里

伊尔凡·古尔·达里的系列绘画在概念层面上创造了某种联系。《食物，衣服和住所》为叙事提供了一种指示；他们为更好的生活而奋斗，这种生活吞噬了我们所有人，使我们忽视了真正重要的东西。这是通过对电影《帕特·潘查利》中的一些图像进行重新想象来实现的，这部电影也传达了类似的信息。长着翅膀的仙女般的主人公创造了一种梦幻般的状态，也许是一种我们都为之奋斗的幻想。她行走的田园诗般的风景充满了象征意义，高大的树木上充满了对家和幸福的渴望。我们看到了电影中儿童般的场景，两个兄弟姐妹穿着乡村服装，看着麦田里驶过的火车，背景是一座破旧的房子。

《线性（二）》—— R·M·奈姆

R·M·奈姆系列绘画和版画的呈现方式最符合策展人的前提，创造了一个线性的、逐秒的事件序列。同样的序列在五幅静止图像上重复五次，每一次都有一副图像是在画布上用黑白亚克力绘制，而其余的图像则是用黄色绘制。这个序列描绘了一个小男孩正在研究一棵树的图像，树上画着一个白色的家的轮廓，然后慢慢地进入树中，成为树的一部分。也许在这里，我们也看到了对作为该展览灵感之源的电影的重新想象， 思考着房子的重要性，以及到底是否值得为它而迷失自我。