拉合尔一直是一个文化摇篮，滋养巴基斯坦戏剧以一种著名的艺术形式不断成长着。“马迪哈·高哈尔戏剧节”现已连续第三年举办，继续为公众带来变革性的戏剧表演，以及为期三天的有趣的小组讨论、研讨会和大师班等资源，所有观众均可免费入场。阿约卡剧院和研究所是由一群年轻的文化活动家于1984年在马迪哈·高哈尔的领导下创办的，他们将剧院视为一种提升和强化的媒介，将思想开放的个人聚集在一起，创建了一个包容性的社区，致力于改变当时社会上普遍存在的压抑的政治和生活环境。热爱自由的精神和革命的哲学是他们实践的基础，他们关注的是深深编织在每一个作品和表演中的信息。

已故的马迪哈·高哈尔和她的丈夫沙希德·纳迪姆

今年，他们邀请了来自边境线外的经验丰富的导演和演员，他们与马迪哈·高哈尔一样热爱戏剧，回忆起她来也满是敬意。电影节突出了阿约卡对社会激进主义和变革的贡献，因为观众在第一天就被邀请参加尼尔万·纳迪姆的《巴加特·辛格》纪录片的放映，接下来是马迪哈·高哈尔就同一主题创作的剧本，标题为《祖国啊，给我的斗篷涂上藏红花色》，目的是重演那些至今仍在塑造我们的身份感和共同政治历史的故事。阿约卡的作品已经在国际上巡演了几十年，广受好评，被认为是最勇敢最鼓舞人心的作品。

《祖国啊，给我的斗篷涂上藏红花色》中的一幕（哈马德·拉扎克／摄影）

他们毫不掩饰的态度和对审查制度的拒绝，使得将来的演员、作家和导演都有了登上主舞台的可能。阿约卡激发了一代创意人士的灵感，因为他们的故事继续影响着电视和电影制作。在节日的第二天，来自印度的客人尼拉姆·曼辛格、凯瓦尔·达利瓦尔、卡比尔·辛格·乔杜里和萨扬·辛格进行了名为《向和平偶像致敬》的小组讨论，随后是一部关于马迪哈·高哈尔的纪录片，总结了她一生的贡献。当晚上演了一部名为《一位失明老妇人的梦想》的戏剧，这是对巴基斯坦身份政治的重要解读。该剧采用民间地区旋律，穿插在强有力的画面对话中，目的是记录不同人群的历史。

《一位失明老妇人的梦想》剧中的一幕

过去，阿约卡从未放弃过围绕社会经济差距、针对边缘化社区的暴力以及复述法伊兹·艾哈迈德·法伊兹、布尔·沙阿和达拉·希科的革命著作的困难题材。他们以行动主义为基础的戏剧促进独立思考的能力，赋予人民权力，鼓励言论自由。通过不同作家的镜头，他们的改编捕捉到了一幅又一幅复杂而多层次的苦难画面。尽管资金受到限制，街头戏剧也被商业赞助所低估，阿约卡的戏剧团体仍然是经验丰富的专业演员的家。

戏剧节承诺将继续加强与边境另一头的同时代人的联系，承认祖先的纽带及共享的社会及文化遗产。沙希德·纳迪姆和他的儿子尼尔万·纳迪姆继续传承马迪哈·高哈尔的遗产，全年举办多个戏剧节，并在他们的密切指导下为年轻学生提供培训课程。阿约卡在其任期内因促进和平而获得无数荣誉，在为南亚各社区建立团结方面已成为一盏胜利的明灯。在音乐节的第三天，扎琳·萨尔曼·潘纳上台表演了她的舞蹈表演《脚镯》，这是她对马迪哈·高哈尔的回忆所激发的灵感，观众的欢呼声再次改变了哈姆拉音乐厅的气氛。

扎琳·萨尔曼·潘纳的舞蹈表演《脚镯》

闭幕演出是《谁如此傲慢》，这是一部根据萨达特·哈桑·曼托的作品改编的戏剧，该剧记录了与巴基斯坦建国有关的各种短篇故事。通过表演艺术的视角重新审视我们的历史，提供了一个重塑和重新定义自己的机会。戏剧中有意构建的可视化和讨论在将历史视为一个流动和进化的概念方面创造了重要的相似之处。 在庆祝思想的多样性的同时，和平的信息仍然是每一个作品的驱动力。

《谁如此傲慢》舞台上的一幕（哈马德·拉扎克／摄影）

阿约卡戏剧学院30多年来一直敞开大门，他们的演出完全免费，欢迎每一位观众以全新的视角见证历史、政治和社会的发展。演出现场挤满了观众，男女老少都有。他们努力用地方语言、民族音乐和有力的文字传递艺术和文化，体现了他们对巴基斯坦表演艺术的真诚和热情。